国立西洋美术馆

简介

国立西洋美术馆以法国政府捐赠返还的松方藏品为基础，于1959年开馆。它是唯一一座以广泛的西洋美术整体为对象的国立美术馆。由勒·柯布西耶设计的主馆，是世界文化遗产的组成资产之一。

• ​前庭​​：罗丹的《地狱之门》《思想者（放大版）》《加莱义民》陈列于室外。
• ​主馆​​：从底层架空柱到挑高设计的“19世纪大厅”，再延伸至斜坡的动线，展现了勒·柯布西耶“无限成长美术馆”的构想。
• ​常设展​​：全年均可观赏松方藏品的作品，以及文艺复兴以后至20世纪初的作品。

历史与看点

​国立西洋美术馆​​的起源，是实业家松方幸次郎收集的作品。作为川崎造船所的首任社长，松方从1916年起的约10年间造访欧洲，采购并收集了大量美术品。他希望亲手在日本建立美术馆，让年轻画家们看到真正的西洋美术。

然而，由于1927年的经济危机，建立美术馆的梦想未能实现，运往日本的作品也散落各处。留在巴黎的约400件藏品于1951年成为法国国有财产。此后，法国政府决定将其大部分捐赠返还给日本，作为接收并展示这批藏品的美术馆，本馆于1959年6月开馆。它是唯一一座以广泛的西洋美术整体为对象的国立美术馆。

主馆由20世纪代表性建筑师之一的法国建筑师勒·柯布西耶设计，于1959年3月竣工。2007年被指定为重要文化财，2016年作为“勒·柯布西耶的建筑作品——对近代建筑运动的显著贡献”被列入世界文化遗产。这是东京都首个世界文化遗产。

鉴赏与体验亮点

• ​前庭的雕塑​​：在2022年的整修中，前庭被尽可能恢复至主馆开馆时的风貌。《地狱之门》是罗丹于1880年接受巴黎装饰美术馆大门委托而创作的作品。此处的青铜像是由松方幸次郎订购铸造的。
• ​主馆与19世纪大厅​​：穿过仅由立柱构成的底层架空区，便来到中央挑高的“19世纪大厅”。柔和的自然光从三角形天窗倾泻而下。走上斜坡，即可参观环绕大厅的回廊式展厅。这一螺旋形的动线，体现了随着藏品增加而向外侧扩建展示空间的“无限成长美术馆”构想。
• ​常设展​​：全年展示松方藏品的作品，以及自建馆以来每年购入的文艺复兴以后至20世纪初的作品等。馆藏中还包括克劳德·莫奈的《睡莲》（1916年）。

游览提示

从JR上野站公园口步行1分钟即达。从面向喷水广场的西门进入，地面的线条笔直延伸至《地狱之门》。沿着线条，右侧可见《思想者（放大版）》，左侧可见《加莱义民》。线条在中途向左分流，引导观众前往主馆。

地面的细接缝是按照勒·柯布西耶的“模度”比例划分的。据说这与对面东京文化会馆的窗框相呼应。

向东北方向约80米处有国立科学博物馆。